éditions BBB/Fais-moi de l'art


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| LISTE D'EDITIONS |

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Très précis de conjugaisons ordinaires n°1, le Travail, David Poullard et Guillaume Rannou, éditions bbb/fais-moi de l’art, Toulouse, 2011
- Bakou#5 - travaille, BAKOU - collectif, dans le cadre de l’exposition «Et le travail?», 2011 
- Et le travail ?, Charlotte de Sédouy, journal, dans le cadre de l’exposition «Et le travail?», éditions bbb/fais-moi de l’art, Toulouse, 2011
- Paper Tigers, collectif, éditions bbb/fais-moi de l’art, 2011
- Semaine 21.11, Que reste-t-il ?, Alain Bernardini, Elvire Bonduelle, Suzanne Hetzel, Jérémy Laffon, Vincent Lafrance, Nihâl Martli, Fanette Mellier, Veronika Peddinghaus, Mathieu Tremblin, édition Analogues, 2011
- Semaine 20.11, Place Publique, Mathieu Tremblin, édition Analogues, 2011
- Semaine 10.11, Perfect § Perfect, Bertrand Segonzac, édition Analogues, co-production BBB et centre d’art et musée Calbet, 2011
- BBB-HJD : 10 ans !, éditions bbb/fais-moi de l’art, 2011
- To Lose, Nihâl Martli, éditions bbb/fais-moi de l’art, 2011
- Alexandre Lessoult, dans le cadre de l’exposition «Echappées Sauvages», 2010
- Play it again !, Collectif, Toulouse, éditions bbb/fais-moi de l’art, livre d’artistes #1, 2009
- Tout va disparaître, Emmanuelle Castellan, Toulouse, co-édition BBB et Maison des arts Georges Pompidou, 2008
- Paysages préférés, Gaëlle Dubois, Toulouse, co-édition bbb et Hôpital Joseph Ducuing, 2007
- Comment ça va, Quentin Jouret, Toulouse, co-édition bbb et Hôpital Joseph Ducuing, 2005
- Hospitalités, Victoria Klotz, Toulouse, co-édition bbb et Hôpital Joseph Ducuing, 2002


| TRES PRECIS DE CONJUGAISONS ORDINAIRES N°1, LE TRAVAIL |
| David Poullard et Guillaume Rannou |

 

éditions bbb/fais-moi de l’art, 2011
format 16x23 cm
1200 exemplaires
impression : Expression II
conception graphique : David Poullard et Guillaume Rannou
ISBN 978-2-9532053-6-7
prix 6 euros

Une quarantaine de locutions françaises sur le thème du monde du travail déclinées en tables de conjugaison. Ainsi : masser salariale, cadrer supérieur, pauser clope, flux tendre… Typographie : les Ordinaires, crées par D. Poullard en 1999. Première présentation sous forme d’affiches et paper board dans le cadre de l’exposition «Et le travail ?» au BBB, printemps 2011.

David Poullard, graphiste et typographe, Guillaume Rannou, acteur, élaborent ensemble depuis 2001 des dispositifs destinés à interroger l’ordinaire. Leur démarche consiste à repérer dans la langue — en l’occurrence française — des locutions les plus banales possibles, à les en extraire, à les observer avec attention, à les tordre, les bousculer, les écouter, jusqu’à en faire apparaître des sens potentiels inattendus. Diverses Tentatives d’étirement du français figé ont ainsi pris forme, sous différents formats (du confetti à l’inscription monumentale, en passant par l’affiche et le livre) et dans différents contextes (expositions, interventions dans l’espace public, conférences, workshops). Ils ont écrit en 2006 avec Florence Inoué un Précis de conjugaisons ordinaires (co-édition La Ferme du Buisson/Éditions David Poullard et Guillaume Rannou).



| BAKOU #5 - TRAVAILLE |
| Bakou, collectif |



éditions BAKOU
produit par le BBB dans le cadre de l’exposition collective «Et le travail ?», 2011
vol. 1, 8h-18h; vol. 2, 18h01-07h59
format A4
15 exemplaires de chaque volume, puis sur souscription
impression numérique
prix 10 euro

Pour son numéro sur le travail, Bakou a reçu environ 400 contributions et a décidé de les classer en fonction de l’heure enregistrée automatiquement lors de la dernière manipulation du fichier avant envoi. Deux volumes ont ensuite été formés : les images créées pendant les heures conventionnelles d’une journée de travail (entre 8h et 19h) et celles créées en dehors. Quant à la mise en page, le milieu de l’image a été calé sur l’horloge à l’horaire de sa création. La taille des images est respectée. Papier gris, papier brillant.

Pendant l’exposition, Bakou enrichit cette double-compilation d’images d’une sélection de pages volantes, régulièrement renouvelées, à emporter. Papier blanc, pochette rouge. Bakou installe aussi un meuble bibliothèque qui accueille ce numéro, les précédentes parutions de Bakou, le collection de fac-similés de livres et périodiques que commence Bakou, ainsi que la bibliothèque d’amis des artistes exposés, et leur travail éditorial. Et Bakou aura mené a bonne fin son numéro avec la restitution du travail effectué autour de ce numéro : courriers échangés, devis, mesures, brouillons, idées avortées,
etc. à la fin de l’exposition. Papier orange. Le tout dans une boîte.


| ET LE TRAVAIL? |
| Charlotte de Sédouy |



éditions bbb/fais-moi de l’art, 2011
le journal
forrmat 21,5x34 cm
200 exemplaires
impression offset
conception graphique : Charlotte de Sédouy
ISBN 978-2-9532053-5-0
prix 2 euros

Charlotte de Sédouy choisit la forme journal pour aborder la notion du travail, parce qu’il est objet du quotidien, compagnon des transports en commun et des café matinaux. Entre édition et installation : les doubles pages intérieures créent un papier peint qui se prête à l’accrochage mural pour devenir un «dazibao». Les personnages se succèdent et intéragissent différemment lorsqu’ils sont pliés, en double page de journal, ou lorsqu’ils sont affichés.

Charlotte de Sédouy s’intéresse à l’actualité sociopolitique. Elle y puise des sujets souvant brûlants, dérangeants, affaires de moeurs, affaires de société. Un dessin aux formes rondes, une composition recherchée qui se rapproche de la tapisserie, du papier peint contrastent avec la dure réalité du propos.


| PAPER TIGERS |
| Paper Tigers, collectif |



éditions bbb/fais-moi de l’art, 2011
format A4
500 exemplaires
impression offset
conception graphique : Mathieu Tremblin
ISBN 978-2-9532053-2-9
prix 13 euros

«Paper Tigers» (Tigres de papier) est une collection de notices d’oeuvres à activer dans l’espace urbain ou dans l’espace d’exposition.

À partir d’une feuille-module de papier A4 coloré et d’un principe de pliage simple, des artistes sont invités à produire une oeuvre, à l’économie de moyens et à échelle humaine, qui intéragit avec la ville finie. Chaque installation peut être réalisée à distance par un tiers et en l’absence de l’artiste.
Cette version «print» rassemble 45 notices d’oeuvres de papier : atelier deux-mille, J. Cottencin, Dector & Dupuy, J. Delareux, L. Dubrigny, B. Elisabeth, Eltono, N. Fouré, D. Gauchard et D. Moreau, D. Marchal, S. Mougas, N. Müller, B.Ségonzac, P. Le Coq, H. Leflaive, G. Loarer, R. Louvet, Mardinoir, L. Marissal / Painterman, J. Nédélec, A. Noury, Ox, B. Parmentier, Parole, Pied La Biche, Philémon, B. Police, C. Rannou, D. Renault, Rero, B. Sabatier, F. Sallaz, S. Taillefer, M. Tremblin, Vincent + Feria, E. Watier.

Les notices sont par ailleurs téléchargeables :
papertigerscollection.com et demodetouslesjours.eu/collection-paper-tigers

Paper Tigers est un projet collaboratif initié par Mathieu Tremblin (Rennes, Arles), artiste en résidence en 2010 dans le cadre du programme de la résidence artistique Place Publique, partenariat BBB et le centre d’animation des Chamois, dans le cadre des projets Tandem de la ville de Toulouse, 2010, quartier Trois Cocus / Les Izards, Toulouse.


| QUE RESTE-T-IL? - SEMAINE 21.11 |
| Alain Bernardini, Elvire Bonduelle, Suzanne Hetzel, Jérémy Laffon, Vincent Lafrance, Nihâl Martli, Fanette Mellier, Veronika Peddinghaus, Mathieu Tremblin |
 

éditions Analogues, 2011
semaine n°272, revue hebdomadaire
format 17x24 cm
ISSN 1766-6465
prix 4 euros

QUE RESTE-T-IL ? est un format d’exposition peu répandu : une collective, présentant des oeuvres conçues en résidences de création. Un projet qui, sans se poser comme rétrospective ou état des lieux de programmes établis, travaille sur «l’après», se posant la question du sens de l’oeuvre et de sa circulation, une fois que les contextes singuliers et investis qui ont alimenté la recherche artistique ne sont plus «présentement». Ainsi, au regard d’objets produits interrogeant la situation de mise en exposition, comment rendre compte d’une forme événementielle ou in situ sans jouer de l’archive?
En réalité, quelle oeuvre résiste? Ou : comment l’oeuvre résiste ?

- Cécile Poblon


| PLACE PUBLIQUE - SEMAINE 20.11 |
| Mathieu Tremblin |
 

éditions Analogues, 2011
semaine n°271, revue hebdomadaire
format 17x24 cm
ISSN 1766-6465
prix 4 euros

De mars à novembre 2010, Mathieu Tremblin a activé signes, actions et projets personnels dans l’espace urbain, dans une géographie définie par la zone d’implantation du BBB centre d’art et du centre d’animation des Chamois, initiant également des formes de collaborations actives avec les habitants du quartier des Trois Cocus/les Izards.

Des fins possibles au projet de résidence Place publique (? oeuvres, ? restitution de l’expérience de travail) : oct. 2010, visite guidée déplacée ; déc. 2010 pot de clôture ; fév. 2011, bilan financeurs, Tag Clouds finalisé, banderoles Esprit sportif à disposition, pot Mathieu ; avr., nov. 2010, avr. 2011, protocoles Paper tigers activés, BBB, extérieur ; mai 2011, Semaine, Paper tigers édités.


| PERFECT § PERFECT - SEMAINE 10.11 |
| Bertrand Segonzac |
 

éditions Analogues, 2011
avec le musée Calbet (Grisolles) et BBB, centre d’art (Toulouse)
semaine n°263, revue hebdomadaire
format 17x24 cm
ISSN 1766-6465
prix 4 euros

Suite à une double exposition au musée Calbet et au BBB - centre d’art en 2011.

Invité par le musée Calbet de Grisolles et le BBB, le plasticien Bertrand Segonzac, par la double exposition Perfect § Perfect, pose un regard introspectif sur la pratique de la peinture aujourd’hui, réélaluant par là même ses modes de présentation et de diffusion.

L’artiste mène une réflexion peinte sur les réserves muséales et les objets qu’elles conservent pour le projet grisollais Racks, tandis qu’au BBB, sous le titre The Tate Croquette, l’artiste inaugure une réflexion fine sur ce que serait l’objet et le sujet de sa peinture, ce qui pourrait faire oeuvre.

- Cécile Poblon et Yvan Poulain


| BBB-HJD : 10 ans! |



éditions bbb/fais-moi de l’art, 2011
format 10x17 cm
500 exemplaires
conception graphique : Nadia Ehrmann
ISBN : 978-2-9532053-3-6
prix 8 euros

Retour sur 10 ans de résidences d’artistes: un partenariat hôpital Joseph Ducuing et le BBB pour une résidence de création artistique en milieu hospitalier, tous les deux ans, pendant 6 mois, dans le cadre du programme interministériel Culture/Santé. Un vrai rendez-vous, qui réjoit à chaque fois les personnes investies sur le projet pour les deux établissements. Pourtant, rien de simple, ni d’inné. Les prises de risques sont professionnellles, humaines.

Faire oeuvre? Comment? Pourquoi? Pour qui? Il n’y a pas de formule qui permettrait par avance de parier sur une «résidence réussie». Mais la réalité et l’ambition de chaque projet artistique demande du temps, de l’attention, de l’exigence, de la générosité, de la souplesse, pour qu’il advienne. La mise en place d’un vocabulaire partagé, de procédures de travail, d’un contrat, moral, aussi.

Il y a eu le temps de la résidence, puis de la restitution des oeuvres produites, pour Victoria Klotz, Caroline Pandelé, Quentin Jouret, Gaëlle Dubois, Nihâl Martli. Cette édition n’est pas un arrêt sur image, retour arrière rapide, mais se pose comme une mise en perspectice d’expériences de travail où chacun a été invité à revenir, de son point de vue, sur le projet qui le lie à l’hôpital Joseph Ducuing et au BBB. Se croisent la parole et les postures des artistes, médiateurs, programmateurs, chef de service de l’Unité de Soins Palliatifs, référent pour l’hôpital du programme depuis son origine.

Pause. Et on repart!

- Cécile Poblon


| TO LOSE |
| Nihâl Martli |


éditions bbb/fais-moi de l’art, 2010
format 10x17 cm
500 exemplaires
conception graphique : Nadia Ehrmann
ISBN 978-2-9532053-4-3
prix 8 euros

Nihâl Martli, artiste turque, peint. Elle est absolument l’héroïne et le metteur en scène des portraits qu’elle produit maintenant, depuis longtemps. Grands formats, à hauteur de l’energie dont elle se décharge, pose, décor, accessoires et cadrages souvent référencés - histoires intimes, histoires de l’art, petites histoires, même pas d’histoire, sensations, sentiments, ambiances luxuriantes, baroques et barrées.

Alors, comment déplacer cette pratique à l’occasion d’une résidence de création, en milieu hospitalier? La résidence de Nihâl a duré 6 mois. 6 mois qu’elle a choisis en immersion, résolument. Avec une belle intuition de départ : la chanson comme premier prétexte de conversation avec autrui. Elle a partagé son amour de la chanson française (Piaf au top 5!), explorant la nature du lien qui peut nous unir à des airs populaires et intemportels. Elle s’est par exemple aménagé un espace de travail, ouvert et que chacun pouvait investir, à l’étage des Soins palliatifs. Evident, Complexe. Qu’allait faire l’auteur des autoportraits de toute vive rencontrée ?

- Cécile Poblon


| ALEXANDRE LESSOULT - FANZINE |
| Alexandre Lessoult |


éditions bbb/fais-moi de l’art
fanzine
format A5
exemplaires illimités
prix libre

Dans le cadre de l’exposition collective Echappées Sauvages au BBB, centre d’art en 2010. Echappées sauvages, ou comment prendre la tangente, c’est l’invitation faite à trois artistes d’un projet questionnant collectivement les conditions de monstration et réception du dessin donné à voir. C’est aussi un retour sur leur engagement et pratique du dessin, objet, idée, action, histoire,
process, assez marqués et singuliers pour que points d’ancrage et correspondances dans l’espace ne forcent pas le trait. Mise en scène et en espaces, pratiques in situ, évolutives… il n’y aura pas une exposition, bouclée à l’instant décisif que peut être le vernissage, mais un projet en mouvement, aux moments que se choisiront les artistes invités.

Le travail revisite singulièrement l’univers pamphlétaire et satirique que l’on peut retrouver dans ce que l’on nomme le dessin d’actualité, transfigurant les codes habituels du genre au travers d’un humour et d’une vision exacerbée de la société contemporaine. On peut y voir l’humanité se comportant comme un chien qui va ronger son os. Toutefois le dessin n’est pas qu’un aboutissement en soi (même si !!!) il peut amener à d’autres formes, des objets et des sculptures, lorsque le dessin se rematérialise ! C’est une déclinaison qui s’opère...lorsqu’il y a une occasion, un déclic !!! Les installations, dont le dispositif mêle dessins et objets agencés in-situ, est assez intimiste. Le but d’une installation est d’y voir plus clair à un moment précis...elle agit comme une sorte de pense-bête géant qui cristallise une pensée arborescente et fluctuante, elle peut provoquer des éternuements chez le spectateur qui traîne son regard où il veut dans le all-over. Attention : ça peut aussi aspirer son regard !

- Alexandre Lessoult


| PLAY IT AGAIN! |
| Play it again, collectif |



éditions bbb/fais-moi de l’art, 2009
format 17x24 cm, 160 pages + 1 page auto-adhésive
1 000 exemplaires
impression offset noir et blanc
conception graphique : SuperBison
ISBN 978-2-9532053-2-9
prix 15 euros


Play it again ! est conçu comme une exposition collective, un projet de création engageant les artistes dans leur rapport au dessin et à l’espace du livre. Cette édition se pose comme objet modeste et généreux, la préciosité du livre tenant à la qualité intrinsèque des propositions artistiques et à leur mise en forme. Une forme indicielle où les choix et engagements d’artistes qui n’ont respectivement ni les mêmes préoccupations, ni les mêmes modes opératoires se révéleront dans l’appropriation de cet espace de jeu et de travail. 160 pages, organisées en 10 cahiers placés de façon aléatoire. Où comment penser des articulations réfléchies entre les dessins -correspondances, tensions et contrepoints - à l’intérieur des cahiers, tout en s’offrant la possibilité de combinaisons multiples. Un projet de création pour engager autrement le rapport à l’oeuvre, l’artiste, le public et le BBB.

Hélène Angeletti, Marion Bardavid, Véronique Barthe, Annabelle Bédard, Stéphane Benault, Didier Béquillard, Mélanie Berger, Thomas Bernardet, Edith Bories, Raphaëlle Campana, Emmanuelle Castellan, Marceau Couve, David Coste, Grégory Derenne, Alexandre Désirée, Gaëlle Dubois, Hélène Durand, Arno Fabre, Florence Garrabé, Cyril Hatt, Carl Hurtin, Victoria Klotz, Caroline Le Méhauté, Nicolas Maureau, Judith Millot, Julie Morel, Gladys Paganotto, Caroline Pandelé, Benoît Pieron, Bertrand Parinet, Pauline Payen, Veronika Peddinghaus, Sabine Petit, Marianne Plo, Nicolas Puyjalon, Qubo Gas, Adélaïde Racca, Babeth Rambault, Léonore Sabrier, Bertrand Ségonzac, Sébastien Taillefer.


| TOUT VA DISPARAITRE |
| Emmanuelle Castellan |


co-édition BBB (Toulouse) et Maison des arts Georges Pompidou (Cajarc), 2008
format 16,5x24 cm
ISBN 978-2-9532053-0-5
prix 9 euros

Ce catalogue a été réalisé suite à l’exposition personnelle d’Emmanuelle Castellan au BBB, centre d’art à Toulouse en 2008.

L’art d’Emmanuelle Castellan développe une relation ténue à l’espace qui trouve sa forme dans une pratique picturale décloisonnée. Qu’elles adoptent le cadre classique du tableau, qu’elles apparaissent directement à même le mur ou qu’elles se déploient en trois dimensions dans les maquettes ou installations, ses oeuvres sont des zones transitoires qui contaminent l’espace. A partir de photographies qu’elle trouve dans les journaux ou qu’elle produit elle-même, l’artiste tente l’exercice de la disparition et de la réapparition de l’image dans la peinture. Elle fait de l’expérience une règle de travail, ses pièces mettent au jour les principes actifs de la persistance de l’image dans le lieu et dans le temps.

- Guillaume Mansart, pour le Printemps de Septembre, Toulouse, 2007


Travaillées au mur, mes peintures sont considérées comme écrans, elles sont des projections qui ont en mémoire leur propre disparition. Tout va disparaître, c’est aussi lancer un abracadabra : une façon de parler du geste artistique, de faire apparaître comme de faire disparaître.

- Emmanuelle Catellan dans un entretien avec Brigit Meunier du BBB


| PAYSAGES PREFERES |
| Gaëlle Dubois |


co-édition BBB et
Hôpital Joseph Ducuing, 2007
format 11x17 cm
128 pages en noir et blanc
prix 8 euros


Quand un artiste s’immerge près de six mois dans la vie et le rythme du monde hospitalier, il accepte non seulement de vivre des rencontres humaines fortes et déterminantes mais aussi de questionner, de mettre en danger parfois, sa pratique et ses recherches. L’expérience de la résidence à l’hôpital est à chaque fois unique et remarquable.

Gaëlle Dubois est peintre. Et la peinture est au coeur de cette quatrième résidence d’artiste à l’Hôpital Joseph Ducuing à Toulouse. Objet et fruit de la rencontre avec l’autre, les autres, « étrangers », qu’ils soient patients, soignants, visiteurs, toujours anonymes dans le flot humain; la peinture s’approche, écoute, capte et reçoit, puis s’invente, traduit, donne, déambule… Dans cette aventure d’une peinture traversante et passeuse, Gaëlle Dubois n’a pas craint de se laisser bouleverser humainement et picturalement par ces rencontres. Les paysages intimes et essentiels, comme organiques, de chacun ont été cueillis et rendus à tous par la peinture.

Ces paysages en mouvement, ce sont aussi des mots, des sons auxquels l’artiste est très attachée. Ces « trésors » que chacun a laissé échapper s’animent avec des fragments de dessins préparatoires dans cette édition originale conçue par Gaëlle Dubois.


- Brigit Meunier-Bosch


| COMMENT CA VA |
| Quentin Jouret |


co-édition bbb et Hôpital Joseph Ducuing, 2005
format 18x21 cm, 128 pages en noir et blanc
prix 8 euros

Restitution de la résidence ART A L’HOPITAL en 2007, partenariat hôpital Joseph Ducuing et BBB, centre d’art à Toulouse.

«Je donnerai mes soins gratuits à l’indigent, et n’exigerai jamais un salaire au dessus de mon travail.» - Serment d’Hippocrate.

«Il faut dire la vérité, même si elle fait mal. Il faut soigner les malades. Ceux qui n’ont rien, et bien écoutez, il faut leur expliquer que le système est tellement généreux aujourd’hui, le système est tellement fragile, qu’il faut garder notre système en l’état [...] il faut expliquer, expliquer, toujours expliquer.» - P. Douste-Blayzy interviewé sur TLT en janvier 2005.

Du discours de Mr. Blayzy il faut retenir que le système étant «tellement généreux» et «tellement fragile» il faut... le «garder en l’état»! Derrière les discours, il y a des politiques très concrètes, et qui en sont parfois très éloignées. Peut-être que la confrontation de ce propos avec cet extrait du
serment d’Hippocrate permet de mesurer l’écart qui sépare deux visions radicalement opposées de la santé et du soin. Je me propose de mettre en image cet écart.

- Quentin Jouret


| HOSPITALITES |
| Victoria Klotz |


co-édition bbb et Hôpital Joseph Ducuing, 2002
format 13x18 cm, 24 pages en noir et blanc
prix 6 euros

Restitution de la résidence ART A L’HOPITAL en 2001, partenariat hôpital joseph Ducuing et BBB, centre d’art à Toulouse.

Nous croyons au voisinage heureux de milieux habituellement distants, aux fonctions métaphysiques de l’art, à la poésie et aux mélanges intuitifs même s’ils sont précipités. Nous pensons partager, acteurs de la scène hospitalière vêtus du blanc qui soigne et acteurs de la scène culturelle à qui l’uniforme ne sied pas, le souci de l’autre, l’énergie de l’espoir, l’abandon à notre cause. La passion, si complaisante aux échecs, si émerveillée du moindre cillement, à nous commune, a permis l’aventure. L’aventure sans risques, l’art sans contraintes n’ouvrent pas les portes de l’imaginaire et du savoir.

Victoria Klotz a demandé la parole, on lui a donné, elle l’a prise. Ce que vous avez pu lire, voir, entendre, c’est la parole rendue, la promesse tenue, ce qu’on aperçoit seulement et qui est peut-être l’essentiel contenu d’un tel projet, c’est l’intime de l’humanité.


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Le bbb, centre régional d'initiatives pour l'art contemporain développe des actions liées à la diffusion de la jeune création contemporaine plastique et visuelle à toulouse. Le bbb accompagne le travail d’artistes émergeants engagés dans des pratiques contemporaines (production, diffusion, formation). Le programme d’expositions, de résidences et de médiations place la question des contextes, des espaces de l’œuvre et des publics au cœur de ses sujets de réflexions et d’expérimentations.