HELLO HAPPINESS!

Marie Losier

du 21 septembre au 21 décembre 2018
dans le cadre du Festival Le Printemps de septembre

Marie Losier
HELLO HAPPINESS!

Marie Losier laisse dans son sillage des sourires et des envies de sautiller, des pulsions enfantines qui explosent et mettent en joie. Au titre gimmick Hello Happiness! que l'on retrouve régulièrement dans la vie et l'œuvre de l'artiste et réalisatrice, pourrait être accolé le vers de Jim Morrison A Feast of Friends. En effet, Marie construit son travail artistique avec spontanéité, à travers les portraits de ses amis de toujours et de tous les jours. Ce sont, elle le consent, autant des portraits d'elle-même que de ceux qu'elle filme et dessine. Il s'agit en réalité d'une famille choisie, composée de personnes qui se reconnaissent. Ils sont tous « pretty cuckoo »1 comme l'artiste aime le dire. Philosophes illuminés et clairvoyants, libres penseurs, créateurs et doux dingues heureux qui jouissent et vivent l'art. Figures ou anonymes, ils façonnent la contre-culture et passent leur vie à la réinventer, surtout loin des normes et des règles.
Personnages peu conventionnels, ils acceptent tous de donner à la réalisatrice une partie d'eux-mêmes, représentations semi-fictionnelles d'icônes underground parmi lesquelles le réalisateur, performeur et musicien Tony Conrad, le metteur en scène Richard Foreman, l'artiste et musicienne Genesis P-Orridge et sa femme Lady Jaye, le compositeur Felix Kubin ou le pionnier du punk Alan Vega.

Une joie généreuse et envahissante déferle du travail de Marie Losier et nous gagne. Sauter sur le lit en nuisette rose et costume de citrouille, manger une fleur écarlate en arborant avec fierté un bonnet de bain (lui aussi à fleurs !), jeter une perruque peroxydée à la figure de ses sœurs, préparer d'improbables et indigestes pickles, démarrer une bataille de maquereaux sur le pont d'un ferry ou encore faire du stop à New York pour aller à New York : ses personnages s'amusent, ils brisent et dépassent les frontières et les clivages. Marginaux, gays, transsexuels, musiciens, chanteurs et performeurs, ils sont les frères et sœurs de David Bowie et de Marianne Faithfull, les neveux et nièces de William S. Burroughs, les cousins de Nan Goldin, les voisins des Who, les amoureuses des Bikini Kill.

Les œuvres de Marie Losier sont évidemment nourries par ces amitiés créatrices indéfectibles. On retrouve dans son travail et ses expérimentations une filiation avec Dada et la Pop culture, la « low-fi » chère à George & Mike Kuchar, l'humilité de Jonas Mekas, l'énergie camp de Michel Gondry, la poésie de Guy Maddin et l'excentricité de Cassandro, « le Liberace de la lucha libre » !

Pour l'exposition, l'artiste a fait le choix de détacher ses images de leur origine : prendre des morceaux inédits de ses films et des vues non encore montées de projets à venir pour créer des boîtes d'images, sortes de lanternes magiques ou de kamishibaïs2 photographiques. Il y a là, d'une part, l'amusement appliqué et l'enthousiasme à retrouver des scènes dans des kilomètres de pellicule classée. Il y a d'autre part, la volonté de les faire renaître dans un nouveau conte. Marie Losier est donc allée chercher dans les rushes de plusieurs de ses films comme Cet air-là, L'Oiseau de la nuit, Tony Conrad DreaMinimalist ou Flying Saucey et dans des projets en cours comme Felix Kubin, Atomium Vertigo. Elle choisit ainsi de mettre en lumière des images inconnues et vouées à l'archive, pour recréer un ensemble de 15 nouvelles histoires. Telle une archéologue de son propre travail, elle a imaginé les installations de l'exposition comme autant de nouveaux fils tirés.

Moins connus du public, les monotypes de l'artiste sont eux aussi le reflet de ce groupe hétéroclite. Les modèles sont « les amis qui passent boire le café, déguisés !». En noir et blanc sur de grandes feuilles de papier de riz, Marie Losier montre toujours le quotidien et l'excentricité, mais du trait ressort ici une certaine gravité. Contre-point troublant qui apporte une force différente et un nouvel éclairage sur l'ensemble du travail.Cette exposition est pensée comme une extension de son univers cinématographique et documentaire. S'y regroupent donc personnages et amis fidèles, reflets d'une force de vie et de création incroyable, atypique, précise et réjouissante. L'espace d'exposition devient décor géant dans lequel des saynètes dialoguent avec un orchestre de hiboux grands-ducs, un dessin mural se confronte aux projections, tandis que la musique - omniprésente chez l'artiste - auréole l'atmosphère. Entre la magie d'une fête foraine, l'imaginaire d'une cabane d'enfance et la féérie d'un cinématographe désuet et coloré, l'onirisme du travail de l'artiste investit le centre d'art. Hello Happiness!

Émilie Flory
Juillet 2018

Notes
1. L'expression « pretty cuckoo » peut se traduire en français par « plutôt barrés » ou « toc-toc ».
2. Le Kamishimbaï, littéralement « pièce de théâtre sur papier » en japonais, est une technique utilisée par les conteurs qui consiste à présenter des illustrations en les faisant glisser dans leur support en bois le « butaï ».

Week-end de lancement

vendredi 21 septembre

ouverture de l'exposition | 18 h-21 h

samedi 22 septembre
vernissage, visite, films, match...
navette gratuite pour se rendre au BBB centre d'art et aux Halles de la Cartoucherie,
départ de l'Adresse du Printemps de septembre à 17 h

inscription : contact@lebbb.org

13 h 30 | rencontre et projection du film « Cassandro the Exotico! » au cinéma American Cosmograph dans le cadre du festival Fifigrot
tarifs : séance à l'unité 7€ | pass et réductions voir tarifs du festival et du cinéma

17 h 30 | visite de l'exposition avec Marie Losier et Émilie Flory, au BBB centre d'art vernissage, apéritif offert avec le soutien de la fromagerie Xavier

20 h | projection d'une sélection de films mexicains proposée par La Forêt Électrique, aux Halles de la Cartoucherie

20 h 30 | combat de lucha libre avec Cassandro the Exotico, précédé d'un set musical de Chris Imler, dans le cadre des Soirées Nomades de la Fondation Cartier, aux Halles de la Cartoucherie

dimanche 23 septembre
10 h 45-16 h 30 | parcours professionnel du Printemps de septembre
bus gratuit, inscriptions auprès du festival

12h/13h30 Inauguration et brunch au Musée Calbet à Grisolles (Anne Deguelle)

14h/14h30 Lieu-Commun (Élodie Lesourd, Laurent Proux)

14h45/15h30 BBB centre d'art (Marie Losier)

15h40/16h10 CIAM - La Fabrique (Benoît Laffiché, Michel Perot, Yvan Salomone)

image : « Western coquillettes », 2016. Photographie couleur : © Marie Losier et Simon Fravega

image : « Western coquillettes », 2016. Photographie couleur : © Marie Losier et Simon Fravega

« Bertrand Mandico & Elina Lowenshon », 2017 Monotype, huile sur papier de riz 66 cm x 97 cm © Marie Losier

« Bertrand Mandico & Elina Lowenshon », 2017 Monotype, huile sur papier de riz 66 cm x 97 cm © Marie Losier

« L’Oiseau de la nuit » Image du film éponyme de Marie Losier, 2015 Crédit photo : © Lucia Gerhardt

« L’Oiseau de la nuit » Image du film éponyme de Marie Losier, 2015 Crédit photo : © Lucia Gerhardt

« Marie et hibou » Making off du film « Felix Kubin » de Marie Losier, en cours. Crédit photo : © Alice Maitre

« Marie et hibou » Making off du film « Felix Kubin » de Marie Losier, en cours. Crédit photo : © Alice Maitre

« Slap The Gondola! » Image du film éponyme de Marie Losier, 2010 Crédit photo : © Marie Losier

« Slap The Gondola! » Image du film éponyme de Marie Losier, 2010 Crédit photo : © Marie Losier

« Slap The Gondola! » Image du film éponyme de Marie Losier, 2010 Crédit photo : © Bernard Yenelouis

« Slap The Gondola! » Image du film éponyme de Marie Losier, 2010 Crédit photo : © Bernard Yenelouis

dans le cadre du Festival Le Printemps de septembre

commissaire : Émilie Flory
assistant de l'artiste : Simon Fravega

 

du 21 septembre au 21 décembre 2018
vernissage et visite de l'exposition avec Marie Losier et Émilie Flory samedi 22 septembre | 17 h 30

horaires d'ouverture de l'exposition
pendant le Printemps de septembre
du 21 septembre au 21 octobre
du mercredi au dimanche | 12 h-18 h

hors festival
du 22 octobre au 21 décembre
du mercredi au samedi | 14 h-18 h

 

_ exposition réalisée en co-production avec Le Printemps de septembre à Toulouse dans le cadre de son édition Fracas et Frêles Bruits du 21 septembre au 21 octobre 2018.

_remerciements : Ecce films/ Mathilde Delaunay et Emmanuel Chomet, Felix Kubin, Tamara films/ Carole Chassaing et Antoine Barraud, Simon Fravega.
Ainsi que Johanna Arroyas, Alexandra Bluntzer, Guillaume Dronne, Eloise Lemarchand, Mathieu Marmiesse et Robin Pancot.